林湖奎师从赵少昂，他笔下的鸟、兽、花卉不仅造型生动，而且很有美感。他的作品“洛阳纸贵”，在台湾、香港、北京、上海拍卖行的大厅里林湖奎的名字不断出现，画价一路飙升。因我不常关注这方面信息，才有上个月斗胆向他索画的妄念。不日，他在画室递上一幅大画，我脱口说出：“是否画得太好了。”他爽快地说：“送人就送好画，否则就不画。”我立刻捕捉到他成功的秘诀，很多人对于这种应酬都在敷衍，而他却是如此认真对待，难怪在“岭南画派”大师赵少昂弟子中，他能以花鸟走兽鳞介闻世，令行内人士侧目。 林湖奎的画作《猫》，作品的风格写实，同时源自写生。这是他的艺术取得成功的基本点，也正是“岭南画派”的得道衣钵。他的作品是那种直入厅堂、能养眼畅兴的艺术，从中感到他一种敬业、奉献的精神，绝非坊间那种把“砖瓦当黄金”的“欺世”把戏。 他常常有比他作品更精彩的玑珠之言。在此次广州活动中，不知是因为回粤参加活动的赵氏传人多且又相互陌生，还是旅途劳顿的缘故，他始终沉默寡言，但我还是在途中与他攀谈，近一步了解了他的绘画艺术。 在赵少昂故居“岭南艺苑”观看赵少昂先生遗作展时，说到岭南画作的根本：写实和写生。林湖奎指着岭南艺苑内悬挂的作品说：“这里是齐白石、徐悲鸿、张大千等大师的墨宝，都是‘少昂仁兄’的上款，说明先师与中原或者说与中国最优秀的画家是互为心仪和密切交融的关系。所以说从高剑父、高奇峰以来的‘岭南画派’从来也没有独立发展，至少在写实和写生上与齐白石等大师是心灵相通、观念一致的。”林湖奎认为，中外艺术的真谛，首先是生动中求情趣。这个“生动”的先决条件，首先要有“形似”。苏东坡曾说过：“绘画以形似，见与儿童邻。”不能说不是为文人参与绘画活动先天不足的辩解。做不到“形似”，何来“象突意驰”、“神张情怡”？寄情托意又附拎何物，关键在于“形似”到何种程度，答案也很简单：达致寄情托意的隽永。
