从19世纪中叶开始，一些西方建筑的古典复兴风格传入珠三角，给广东原有的建筑体系带来了许多影响。珠三角地区近代建筑既具岭南特色，又兼容西式风格，展现出较古代建筑更为丰富的艺术形态。此次选择岭南近代建筑题材进行写生，传承和发展“民族艺术”的精神和传统，思考如何在自身原有的油画创作思维架构中，通过描绘一个特定时期的近代建筑题材进一步拓展自身的思想观念和表现语言，以此来纪念一个曾经的面貌。
对于这些中西结合的某种历史思维片段出现在当代的视觉感应下，通过组合、联系、交叉、同构等形式，形成结合点，突破意义上的模式与范围，创造出新的构成样式。我的视觉感应就是通过对客观事物的物质属性描绘，表现两种不同艺术语言相互“碰撞”的结果。或许，不管什么都能在“当下”之中实现各自的意义。作品呈现的语言来自于内在的需要，所以，我会特别的注重绘画语言是不是更加吻合自己“当下”的心性。
对我来说，作品不是源于一个给定的概念，也不是一个基于单一规则的视觉游戏，而是一个由艺术实践推动并不断产生的思维事实，它包括艺术实践过程中的犹豫、分歧和纠错。因此，我试图让历史思维进入创作及写生，让这些事物本身材料的形状、纹理、纹理和颜色直接参与作品构图、制作到完成的各个环节，这个过程强调的是参与而不是支配。创作与已经朴实无华的描绘对象互动，以及与现实的互动，自然、工业和手工的因素和痕迹都混合在一起。然而，最终表现却尽可能地以简单和率直的形式呈现出来自生活现实的肌理和力量。
