作为艺术教育工作者，虚悟永生积极响应政府倡议留在中山过年，期间，他以梅花，荷花、水仙为题材创作的国画扇面小品寓意深刻，神形兼备，既歌颂春天，又赞美了生活。
虚悟永生作品艺术特点一是以小幅（扇面）为主。从斗方到平尺，讲究构图立意，落款题跋，呈现尺寸越小，追求极大的艺术追求。二是重笔法。讲究笔有出处，注重线条的轻重缓急，节奏顿挫，书画兼容。追求虚实相生，阴阳互补的线条质感。三是重墨法。虚悟永生作品中没骨，勾勒，皴擦方法并用，宿墨加染，气韵顿生。四是重水法。活水活用，提倡水亦是笔墨艺术观。
在虚悟永生的作品中，梅花与荷花各具特色，水仙却有独到之处。他说，画水仙必须要带有好心境。因此他画的水仙，水是清的，墨是淡的，笔是柔的。他画水仙花头爱用长锋毛笔，因为长锋的柔软可以恰到好处把水墨送到位。画叶，他讲究笔墨的浓淡、节奏、转接，随着叶子的自然生态变化，物随心移，气韵贯通。这样画出来的作品方能做到花与叶相映成趣，形与意妙趣横生。在虚悟永生水仙作品中，很注意水的运用，水在墨里，水在笔尖，水在笔的行驶轨迹得以显现，在墨的沉淀中得以存活。画水仙，不可无色。虚悟永生注重藤黄、花青、头绿、三绿、赭石与朱砂的搭配使用。在他看来，纸本不同，用色方法亦不同，如罩染、没骨、撞粉各具特色，宿墨与赭石在水作用下的沉淀与互补与周围色彩形成鲜明对比，都是可以突破固有的程式的。
