静雯又获奖了，继她在两年一次的广东省美术书法大赛中先后获得两次银奖之后，她的作品《朗朗假日》刚刚又摘得第十二届广东省美术书法大赛金奖，随之而来的还有一个好消息：年纪轻轻的她被评上了副高职称，如果你见过她本人，实在难以将戴着一副眼镜文文弱弱颇似高中生的她和以上这些荣誉挂上钩。而更让人挂不上钩的还有，在绘画这个圈子，静雯只是半路出家，她所学习的专业其实是展览设计，而她从事的也是博物馆的工作，然而靠着家学和自学，她终有今日的成绩。
上一次为她写文章是2012年她举办的心不在焉插图展，印象最深的一幅作品就是开会后那些被冗长的话语而“累乏”的话筒，个个都弯下了腰。以图画展开思想的旅程，真诚而充满妙趣的用笔，总会让人会心一笑。这样的笔墨绝不是一个深谙世事，在世俗世界中失去初心的人可以绘就。纷纷扰扰的画坛之中有如此清新自然一笔，实在令人庆幸。
如此的清新来源于她本人，有一种近乎倔强的执着。当和静雯同龄的人都在为生计前途而奔波焦虑之时，在她的身上却见到了少有的从容与淡定。爱做梦，喜欢小动物，喜欢吃零食，喜欢把身边有趣的事搬上画面，使它们变得更有趣。尽管工作繁忙，她把自己白天交给博物馆，晚上交给画室，从黄昏到深夜，瘦弱的身躯融化在画布上，在那里，她释放着所有的能量。做自己热爱的事情，不问付出多少代价。
梁静雯从不避讳家学对她的影响，出生于艺术世家，家人对她的培育方式是尊重她的选择，让她自由自在地发展兴趣和爱好。“每个人都应该有自己的个性，如果用同一个模式去培养人，那就不会有一个五彩缤纷的人类社会了。出生在这样的家庭里，是我的幸运。”她清楚地知道，什么才是自己所需要的。
就像自己的作品，她清楚地知道自己想要什么感觉，从2008年《行走的风景》，到2009年的 《丽日和风》，再到此次获奖的作品 《朗朗假日》，“我喜欢那些野花野草，有一种自由自然的芬芳，所以多用它们入画面。”但是那些闲花野草也绝不是恣意生长毫无章法，却都有着自己的格调。在那些或明或暗色彩斑斓的植物里摇曳着一股闲气清风，别有一番女性的清冽。就像《朗朗假日》，本是她云南写生时的一幅线稿，却年年不忘那个野草远处盘山公路上长途车慢慢吞吞爬山的悠然画面，于是她把它放大，一遍遍仔细地画着线稿和色彩稿，而后搬上宣纸。薄薄的宣纸上，她用岭南画派的撞水和撞粉，将薄薄的色彩里晕染上丰富的层次与空间，淡淡的云雾缭绕，观画者似乎也随之心境舒展。
“从前用工笔重彩，但现在越来越喜欢淡彩，那种清雅似乎更符合现在的心境。”梁静雯说。也许这正代表着一种成长的历程，从浓烈到淡然，从起伏到宁静，文艺女青年逐渐找到了自己适合的表达方式：用感觉主导画面，而不是用色彩。静雯说这条道路，她还在继续探索，“这种技法谁都无法教授，只能自己去尝试。”
静雯曾经治愈过一只流浪黑猫，而这只猫现在成为她最好的伙伴。她最近的想法是，将为黑猫出一个系列的画作。当众多绘画者还为无法突破而困顿徘徊，静雯却早早地找到了自己的艺术语言，一种类似于天分的东西。然而她没有浪费自己的才华，顺其自然，不娇柔不造作地行进在自己的艺术旅途中。
