“在中国的艺术家中，曹俊是最能体现西方哲学并且能保留中国原汁原味文化的画家之一。他的艺术涉及的方面非常广泛，从丰富多彩的植物到跳动活跃的野生动物，甚至宗教人物。他所画的狮子、老虎及其他动物，表现了它们非常真实的自然状态，同时又具有高度的象征意义。在曹俊的艺术中最引人注目的是，他以他的方式将中国山水画的传统与现代欧洲的抽象形式以及美国绘画的特点融为一体。他的作品展现给我们的是古代传统的艺术情感与现代艺术实践创意的完美结合；曹俊不受约束地使用颜色，使画作自然、流畅，加之他抽象的想像力，很容易让人与康定斯基最著名的作品比较。曹俊的作品区别于整个西方艺术的是，他把这些技术用在了中国传统的山水画上。曹俊并不是简单地表现艺术元素，也不只是示意性的呈现，而是用揭幕的方式还原其面貌。”（美国哲学家、艺术评论家、波士顿学院教授约翰·赛利斯评）
“曹俊在思想上敢于创新，特别在中国水墨画这个领域里，从题材到笔墨都能够做出新时代的回答，他在这样的课题上下了很大的力气，所以他在中国画坛可以说是创新派的中年画家代表之一。”（时任中国美术家协会主席、美术评论家、教育家范迪安评）
“没有创作的体会融入到理论的探索之中，没有理论的认识深入到创作的实践之内，都难以成全曹俊。”（评论家、中国国家博物馆原副馆长陈履生评）
“曹俊作为一位著名的新西兰华人艺术家，用中国的笔墨描绘着自己对新西兰的感受，创作了一批能让西方人看懂并喜爱的中国画。”（新西兰驻华大使包逸之评）
“曹俊像一个活着的博物馆，他的作品也非常强调画作的色彩、理性的考量。”（书画鉴赏家张以国评）
“曹俊的作品游离在巨象和抽象之间，他靠泼彩传递某些信息，而且画面注重传递信息，不仅能给人视觉冲击，而且能带来美好的心灵震撼。”（同济大学哲学系留德专家杨光教授评）
“曹俊的绘画沉稳洗炼、慎密疏旷，既洗尽铅华，自然脱俗，又锐意图新，不断发掘时代精神，在注重传统的同时，坚持艺术与人文的统一，坚持艺术价值与文化内涵的统一。其作品生机勃勃，诗意盎然。在中国千年的绘画传统滋养下，他将情感注入笔端，将具有深厚内涵的中国艺术与西方现代艺术相结合。在艺术多元发展的时代，继承传统，博采众长，感知自然，形成一条独特的艺术道路。”（中国日报网评）
“旅居海外多年的曹俊被视为‘中国画坛创新派代表之一’。他继承传统，融入现代审美和时代精神，形成了独特的艺术风格。”（人民网评）
“曹俊是一位具有大视野大格局的艺术家，其作品充满生机，具有独特的诗意。在中国千年的绘画传统滋养下，作为一位长期旅居国外的艺术家，他将情感注入笔端，将具有深厚内涵的中国艺术发扬于西方。在艺术多元发展的时代，曹俊继承传统，感知自然之精神，形成了自己独特的艺术道路。”（央视网评）
“曹俊，一直致力于用手中的画笔作为东西方文化艺术交流的桥梁。他将中国传统泼墨技法与现代抽象艺术相融合，向世界展示出别具一格的东方之美，被联合国官员称为‘影响世界的华人艺术大家’。”（国际在线评）
“旅曹俊以国际化视野创新艺术表达，借鉴西方印象派、表现主义以及超现实主义的艺术手法，赋予中国传统绘画以更丰富的语言，作品洋溢着浓浓的时代气息。曹俊博采众长融合跨界多种艺术流派，坚定不移地继承中国画的传统精髓，又融合借鉴西方的绘画技巧与抽象表达方式，极大促进了中国画在西方的传播，丰富了东西方文化交流的形式，向世界展示了别具一格的东方美。”（光明网评）
