将瞬间感触化为动人的美—杨宁厚积薄发重走创作路
日前，中山市水彩画院进行了新一轮改选，来自沙溪镇宣传文体服务中心的主任杨宁当选为常务副院长。此前，他的作品还入选了由中国美术家协会、广东省美术家协会等单位在中山举行的 “中国水彩、粉画人物画展”。这位多年来在绘画界没有“动静”的美术科班生，为何在沉默多年后，又开始了勤奋的创作之路？接受记者采访时，杨宁透露了个中原因：“这么多年积累的素材，是时候要表现出来了。”
多幅画作被送海内外巡展
2015年年8月，中山市的水彩画艺术走出国门，在加拿大温哥华和在美国旧金山相继举办了“流光溢彩香山情-中山市水彩画美加巡展”，并通过中山水彩画向世界展示中山的独特风景、人文魅力。那些作品的作者，有一位是鲜在中山露脸的杨宁。
这次画展之后，在中山举行的第二届国际青年博览会上，一个小摊位的水彩画作，也引起了国内外艺术家们的兴趣，他们记下了这些作品的作者名字——杨宁。今年上半年，为纪念孙中山先生诞辰150周年，中山市组织了赴“秘鲁、哥斯达黎加、古巴”三个拉美国家进行文化交流，杨宁的“五桂山小溪、长江水库小景、五桂山的秋天、五桂山的春天”等四幅作品被送展。2016年9月，杨宁的的多幅作品又分别入选中山、香港、澳门巡展，在中山红博城、香港云峰画院、澳门博物馆三地展出，再次在书画界引起了很大的反响。
杨宁，短时间内迅速得到大家认可的同时，也有很多人提出了疑问：“以往一直都没有参加什么画展的他，为何能够在中山众多的作者中脱颖而出？”
“这么多年来，因为工作繁忙，我确实没有参加过中山的一些画展，但是，我一直在坚持我的画画梦想，并把它当做是繁忙工作后的放松，去学习新的表现手法，去积累创作的素材。”杨宁在接受记者采访时介绍，他原毕业于湖南师范大学美术系，水彩画是他专长，由于工作繁忙，因此很少参展。但是，无论去到哪里，他的家首先要有的必须是有一个画室，以便一有空就在那里创作。2015年6月12日，这是重要的一天，因为杨宁决定重新提起画笔，把他多年积累的素材进行创作。就是这一决定，让他一年多来，就创作了60多幅水彩作品。
“这些作品，每一件都是要花费不少时间和心力的，有些作品甚至要创作15天左右的时间方可完成，这也就是中国人所说的‘厚积才能薄发’吧，没有一直在学习，没有一直的努力，那是不太可能的。”杨宁谦虚地介绍，有了量的积累才能飞跃，画画同样需要这样的沉淀。前不久，他参加广东、江西两省水彩、粉画展的作品《等候》又获得了优秀奖，将在2017年的1月21日在珠海古元美术馆首站进行展出。
捕捉感触的瞬间
杨宁在生活中注重收集绘画素材，尤其在人物画方面，多年来他都一直在观察，一直在捕捉身边人物的喜、怒、哀、乐。2007年，他到川西的彝族和藏族交界的地方采风，发现那里的居民相处非常融洽，服饰相互渗透，一些藏族人喜欢戴着彝族人的头饰，一些彝族人喜欢用藏族的用品。村寨虽闭塞，但对外友好。那时的杨宁画了大量的速写，来表现这种民族间的和谐团结，赞扬人们对生活的热爱。赶不及画的，又用相机把他们拍摄下来。2016年12月入选中国美协主办的《中国水彩、粉画人物画展》中的作品《藏族阿妈》，就是那个时候积累的素材。
“如果说油画是浑厚的交响乐，那么水彩画就好比迷人的轻音乐，它以轻快、优雅、色彩绚丽等特色令人心旷神怡。它那水色交融、挥洒淋漓的艺术语言，给人以独特的美感和艺术享受！因此细微的表现也将影响到整幅作品的生命，这也是我喜欢水彩画的原因之一。”杨宁表示。
表现现实中的美
观赏杨宁的水彩作品，尤其是风景画，每一幅画都给人一种非常舒服感，那画清爽神俊、浓淡相宜，让人如沐着爽朗的清风。 杨宁的画在拉美展出时，一位华侨专门过来找到中山的工作人员，要求购买他的画，因为他的画勾起了这位华侨的思乡之情，还让他泛起乡愁的同时，心灵也仿佛得到了净化。
“文学作品需要思想上的深度，绘画作品也同样需要思想的深度。”杨宁介绍，在绘画中，有很多东西是与现实中的东西相融通的，如工作中的重点在哪，哪一步要先完成，该怎样去完成，都有同样的讲究。因此，在欣赏水彩画的美时，要从水彩画的表现意趣、意境、内涵和色彩的传情及特殊的‘水味’等入手。”
因感悟而使自己的艺术创作能力得到了升华，杨宁的表现也因此越来越出色，2016年，他还被评为“广东省基层宣传文化能人”，杨宁的艺术道路，越来越光明。
本文作者：柯 颂（中山日报记者）
