2005年，黄发策毕业于广州美术学院壁画专业到中山工作，那时正逢国家新课程改革发展期，一边承担国家课题研究，一边从事艺术创作活动，其的艺术天地则又是另一个世界，一个自我求证、自我求真、充满智慧的的感情世界给大家留下的最深刻印象。将艺术教育成果带向全国，将优秀的美术创作作品送进高雅的艺术殿堂——中国美术馆，黄发策当仁不让，令业界乱目相看。
黄发策不仅是一位有思想的艺术教育者，更是一位卓越的画家。2008年，他的岩彩画作品《那房、那墙、那影》获得全国造型艺术新人展新人提名奖，震动中山画坛，一种崭新的艺术风貌与创作个性在中山美术界被广为传扬。
“岩彩画”出现在当今画坛时间不是很早，却有着悠久历史文化与图像的沉积，黄发策沉迷于岩彩画的学习与创作并于此取得令人骄傲的成绩并非偶然。他热爱民间艺术，尤其是我国敦煌莫高窟、克孜尔壁画中早期的“人物造像”，东方的审美方式与矿物质材料是黄发策一直感兴趣的内容，将绘画的自我体验与西方艺术融合而创造出含有强烈中国元素的岩彩画是他卓有成效的追求。
在他艺术历程中，对于岩彩画思考与探究最终是将传统绘画样式转化为现代的艺术语言形态和现代的表现形式，于是，他在内容选定与形式构建上选择了中西思维的融合、致力造就岩彩画当代性的另个高度。
黄发策的艺术世界涉猎广泛，常常以体验不同的画种及其工具来丰富自己的创作情感与个性语言的建构。这种拓展式创作积淀，不仅拓宽了创作思路，也极大丰富了题材的界定与形式语言的完善。更加可贵的是，黄发策在多元的艺术世界里找到了自己艺术个性，一种形而上的精神扩张与材料肌理形式美共存的艺术风格。
如作品《那房、那墙、那影》，矿物质材料的斑斓与意向表达的契合做到了完美的统一，在回应岩彩画形与色不可分割的艺术特点上呈现了东方美学的独有的审美情趣，这恰恰是其它画种不能相比的。
在这幅作品中，作者在重构艺术图像的同时，更多思考新材料下的文化镜像，通过在视觉上的扩张与视野传达，诉求物象符号表征与其环境建构的意义，并以色彩与肌理，对比与节奏营造出心里的映像，自我剖析，诉求了本真的艺术语言与个性主张，彰显了艺术的纯粹世界。
再如作品《对生活的另一种诠释》，作者在以灰色为主调的画面构成中，把各种物象从熟悉的生活环境中剥离出来，再以符号的呈现重构有序与无序的空间，诉求一种内化的生活状态和自我精神诠释。作品中在运用中国传统的散点思维，通过挤压与扩张的画面形色安排，在喧闹中试图寻找生活的宁静状态。
又如《寻觅》与《等候》通过画面的色调处理、岩彩块面与散点分割，以类似中国画大小写意的手法把人物表情与环境营造有意味结合，营造了从寻觅的无知到预知的等候的心里期望，画面的意境不言而喻。
毫无疑问，黄发策的岩彩画作品是一个由客观到内心世界再现客观的再现，也可以说是一种镜像，或者说也是一种对生活内容与形式美感高度理解与创造。
黄发策说，“创作是一个人的性情的真实表露，艺术家的天性善于从生活的积淀中以作品形象传达自己的视野并对事实思考，这过程也许是一种共鸣或本真的孤寂，是一种纯粹的艺术气质。“
是的，黄发策的艺术世界是他自己的心灵再现，或是某种理想的镜像。画如其人，黄发策从岭南地域文化资源开发到对中国传统壁画的研究，以其独到的文化事业为自己的美术创作创设了一条路子。对于中国岩彩画，黄发策有着自己的独到理解，他在建构自己绘画题材与语言上保持了难能可贵的独特性，具备强烈的张力。
我相信，黄发策是用心在作画，他的画也是对生活的一种诠释。
近日中山美术界在传扬黄发策具备条件加入中国美术家协会之事，甚喜，以文纪念。
虚悟永生
2019年元月
