清人刘熙载在《艺概》中说：“书贵入神，而神有我神、他神之别，入他神者，我化为古也；入我神者，古化为我也。”读了高庆春所书陶渊明《饮酒》诗篆书条幅，即有此感觉，他做到了“古化为我”这一境界。
晋人陶渊明的《饮酒》诗有二十首，是陶诗中最显赫的篇章，为作者53岁时作。因诗人已预感到变乱将至，心情沉重，即借饮酒为题寄托感慨，怨讽时事，语含愤激。高庆春所书为此诗的第五首，全诗妙在有意无意，玄而不玄，点到为止，发人深省。由于此诗脍炙人口，大多数人会背诵，即使用篆书书写，也无碍赏读。
读高庆春的这件篆书作品，首先觉得他对楚文字已谙熟于心。楚简形体复杂，研究其文字也是新兴的学科，而作为书家进行创作的书体。要用楚篆创作，就必须识读掌握其字形，可见高庆春已在这方面下了苦功。从他的这件条幅中看到，他利用楚篆之形，吸收《散氏盘》和吴昌硕篆书的结体，形成“老妇挚幼”式的造型变化，使字形的结构参差错落，协调而又有对比。看到他所作字形的长短随文字结构的变化而变化，读之觉仪态万方。看到他作书加重了线条，缩小结构间的空白，使字形更显出张力，以此凸显出浑厚朴茂的气象，这成为高庆春书法的一大特色。再从笔法上看，他丰富了楚篆的笔法。由于篆书的笔画是比较单一的，基本上是一种等线条的运动痕迹，是一种严控的运动方式。更由于楚简文字所以小字传世，要进行大幅作品创作，不是简单地将小字放大，而必须丰富笔法、丰富线条，增加艺术表现力。故而高庆春不以点画、线条的平庸搭配为满足。他加重了笔画，利用枯、湿、浓、淡使笔法变化而丰富，“化古为我”，别开新面，形成了他开张奇逸、洒脱浑厚的篆书风貌，他也成为当代书家中以楚篆创作的代表书家。
作为书法家，每个人都有自己的艺术之路，可不论对谁来说，在于目标的明确与执固。高庆春的作品所形成的艺术感染力，也正是他“入我神者，古化为我”的结果，形成了他的篆书同古人、同时人都有一种不即不离，或若即若离的形态。既有古雅意蕴、又有新颖的意蕴，这正是高庆春书法的深境所在，价值所在。
叶鹏飞
（作者系中国书协学术专业委员会委员、一级美术师）
